OSVALDO PUGLIESE....Santo subito!!!!

...tutti conosciamo Osvaldo Pugliese, la sua musica! Ciascuno di noi si sarà emozionato innumerevoli volte ascoltando o ballando i suoi tanghi....Ricorrente sentire nelle milonghe pronunciare la frase: santo subito!!!!!
Una breve nota biografica.....l'approfondimento....a ciascuno di noi!

(Fonte : tangoquerido.com OMAGGIO a OSVALDO PUGLIESE a cura di Farolit)

OSVALDO PUGLIESE (1905-1995)
Osvaldo PUGLIESE è il compositore e il direttore d'orchestra di tango forse più onorato a Buenos Aires, non solo per le immense qualità artistiche grazie alle quali ha coniugato nel suo tango sentimento popolare e alta creatività d'avanguardia, ma anche per l'alto profilo della sua figura, per l'impegno umano e politico pagato più volte col carcere. Il suo percorso musicale ha abbracciato 70 anni e la sua musica ha conquistato i cuori di quattro generazioni.
Le ragioni del suo successo risiedono nella sua grande capacità a tenersi sempre al passo col sentire del paese e nella sua infinita creatività. "Il mio maggiore maestro è stato sempre il paese", dichiarò.(....)
In poco tempo, Pugliese diventa il beniamino dei sobborghi cittadini. La classe operaia va in paradiso coi suoi ritmi e con le sue storie drammatiche affidate alla voce di Moràn. Il suo successo è un misto di ammirazione musicale e politica. Proprio per questo subito dopo nel decennio peronista (dal '45 al '55) aumentano i fermi "politici" e la censura alla sua attività; ma, anche se per molti anni la censura politica ha vietato la radiodiffusione l'orchestra del Osvaldo Pugliese, questo non è mai riuscito a diminuire la sua grande popolarità. (....)
Nel decennio del '40 Pugliese incide alcuni temi strumentali propri con i quali anticipa l'avanguardia. E' il caso de "La yumba"(trasformatasi ben presto in una specie di inno della sua orchestratra; manifesto dello stile pugliese, la Yumba, il titolo, è l'espressione onomatopeica del fraseggio dei suoi tanghi: yum-bà, yum-bà), di "Negracha" e di "Malandraca". Per questi suoi precedenti si considera Pugliese un precursore nell'uso della sincope e del contrappunto ancor prima di Horacio Salgán e di Astor Piazzolla.
Ha composto centinaia tanghi e milonghe, (Protocollando, La Beba, Adios Bardì, El encopao, (....) Ma soprattutto ha rinnovato il tango con una serie infinita di arrangiamenti celebri e interpretazioni ineguagliabili, come ad esempio: A Evaristo Carriego, Mala junta, Desde el alma, Gallo Ciego, Zum, Los mareados, La Mariposa (….) L'importanza dell'orchestra di Pugliese è pari solo a quella di Annibal Troilo.
Infatti Pugliese insieme a Troilo è fautore di un rinascimento del tango, movimento che ha saputo raccolto e rivitalizzare una tradizione cristallizzata che stava estinguendosi operando una trasformazione che consentito a quella memoria non solo la sopravvivenza, ma una capacità comunicativa sempre contemporanea.
Una volta, egli disse ai membri della sua orchestra:
"Stiamo navigando nel vasto oceano del tango.
La cosa importante è conoscere le correnti che ci conducano al porto del cuore della gente.... Il tango deve essere sempre interpretato nei termini delle emozioni umane. Ha una voce umana. Per quel motivo dobbiamo produrre un suono che esprima esattamente quelle emozioni." È necessario lottare costantemente per l'autorinnovamento fino a trasformarsi in un strumento che stia in armonia con le voci del paese. Non possiamo fare la stessa cosa che stavamo facendo dieci anni fa. Dobbiamo trovare sempre qualcosa di nuovo; dobbiamo pensare sempre al domani."

Pugliese era un idealista e comunista, egli si considerava un “martillero”, un operaio della Musica Popolare e si vantava di essere uno espartachista, come schiavo ribelle Spartaco. Per questo spesso le sue convinzioni gli costarono la prigionia
Eppure anche quando il regime peronista lo incarcerava - solo per brevi periodi vista la sua popolarità (infatti era molto amato e rispettato dalla gente grazie alla sua musica) - l’Orchestra Pugliese suonava senza Pugliese; durante la sua assenza il suo pianoforte rimaneva chiuso e con un garofano rosso sulla tastiera in suo onore. Più tardi il bandoneonista Carel Kraayenhof,uno dei suoi migliori discepoli compose e dedicò a Pugliese il tango Clavel rojo (Garofano rosso)
(...)

Osvaldo Pugliese è morto a Buenos Aires il 25 Luglio del 1995, al suo funerale echeggiavano le note de "La Yumba"

Osvaldo Pugliese...

Bell'intervento! !!!!!!!!!!!!!!
Brava Yumba!!!!!!!!!!!

......... e niente male la chicca offertaci da vito!
...in attesa di altri contributi!

yum-bà
IL TANGO? "E' un pensiero triste che si balla" dice il poeta argentino Horacio Salas in una sua storia della musica argentina scritta tre anni fa. E racconta del cantante Alberto Moràn che, quando cantava, non riusciva a frenare le lacrime. Moràn era la voce popolare di una delle orchestre più celebri degli anni 40, quella di Osvaldo Pugliese, pianista, compositore,arrangiatore, uno degli innovatori del tango, il tramite fra l'epoca d'oro di Carlos Gardel e il nuevo tango di Astor Piazzolla. Pugliese se ne è andato l'altra notte in un ospedale della sua Buenos Aires.Di origine italiana aveva 89 anni.
Ha composto oltre 600 tanghi e milonghe, fra cui motivi notissimi e suonatissimi come La Yumbà, Recuerdo, La Mariposa e Adios Bardì. Arrivò alla notorietà in anni difficili quando il tango rischiava di finire sottoterra assieme a Gardel. Si era fossilizzato, cristallizzato, ripeteva sestesso e viveva di rendita. Per sopravvivere aveva bisogno di una scossa, di una trasformazione. A dargliela furono essenzialmente due musicisti, Annibal Troilo e, appunto, Pugliese. A nove anni, Osvaldo suonava il violino ad orecchio, a quindici era già pianista in un caffè di un quartiere chiamato La Cueva del Chancho (la Tana del maiale), poi si mise ad accompagnare i film muti di Chaplin.
Ma la sua carriera prende la giusta strada solo nel '39, quando la sua prima orchestra debutta al Café Nacional. In poco tempo, Pugliese diventa il beniamino dei sobborghi cittadini. La classe operaia va in paradiso coi suoi ritmi e con le sue storie drammatiche affidate alla voce di Moràn. Lo segue anche la sinistra moderata, indignata dai frequenti fermi politici a cui il musicista è soggetto per la sua appartenenza al partito comunista: il suo successo nella periferia, insomma, è un misto di ammirazione musicale e politica. Che si accentua nel decennio peronista (dal '45 al '55). Un'epoca in cui il proletariato sostiene apertamente il regime e le classi alte rispondono con sdegnato disprezzo. Un disprezzo che investe anche il tango. La musica di Pugliese, però, è tutt'altro che priva di ambizioni. Confina, da una parte, con l'avanguardia e, dall'altra, con la tradizione. Mette in evidenza la parte strumentale, dà largo spazio ai solisti, primo fra tutti lo stesso leader con il suo pianoforte, accentua la velocità del ritmo, gioca sulla ripetitività delle frasi melodiche. Diventa un ponte, insomma, fra il tango e il non tango. Oltre la sua frontiera, ha inizio quella che viene chiamata "Musica di Buenos Aires" il cui esponente di maggiore spicco sarà Piazzolla. Nasce, così, il dibattito fra tradizionalisti e innovativi che negli anni Cinquanta assume toni esasperati. Un giorno Piazzolla, stufo, sbotta: "Sono stanco di sentirmi dire che ciò che faccio non è tango. E, siccome sono stanco, dico che va bene, ciò che faccio, se vogliono, è musica di Buenos Aires. Ma la musica di Buenos Aires come si chiama? Tango. Allora, ciò che faccio è tango". Daniel Binelli, che ha lavorato per dieci anni nella orchestra di Osvaldo Pugliese, ha raccontato: "Ero fanatico di Astor Piazzolla, ma quando iniziai a lavorare con lui, mi resi conto che stavo cominciando a vedere il tango dalle origini, dal principio del secolo. Pugliese mi ha insegnato a conoscere il tango dalle opere della vecchia guardia fino ai temi di Piazzolla. Il maestro mi ha,inoltre, insegnato cose molto importanti. Per esempio, come sopravvivere con una fisarmonica in mano cercando di restare il più onesto possibile". La popolarità di Pugliese negli anni non si è perduta.
Un recente sondaggio ha messo la sua canzone La Yumbà (il titolo è l'espressione onomatopeica del fraseggio dei suoi tanghi: yum-bà, yum-bà) al terzo posto fra i brani strumentali più conosciuti dopoAdios Nonino di Piazzolla e La Cunparsita di Gerardo Mattos Rodriguez. E, la sua orchestra, al secondo posto dietro soltanto a quella di Annibal Troilo. Eppure per ottenere la consacrazione, Osvaldo ha dovuto aspettare di compiere gli ottant'anni. Quando, finalmente, è riuscito a suonare al teatro Colòn, il più importante teatro argentino. Per anni, i suoi fans avevano salutato la fine dei suoi concerti al grido di "Al Colòn! Al Colòn!". …

Dal Messaggero di Luglio 1995.

A questo punto non resta che dire che gli eroi esistono ... talvolta armati solo di loro stessi.

Vito ha scritto:

A questo punto non resta che dire che gli eroi esistono ... talvolta armati solo di loro stessi.

io aggiungerei per fortuna!!!